(記者 張龍 文 楊怡)中國書法藝術，修身養性，傳承千載，影響了一代又一代的中國人。書法造型雖形態紛繁，莫不以「點」為基始。由「點」引伸則橫、豎、撇、捺各種筆畫應運而生，得氣象萬千。

　　劉先德先生他自幼(學前)遵乃父教誨，潛心研習書法。臨帖之余，每日抄寫佛教經文。由此對書法情有獨鐘，已歷40余年。初臨柳公權《玄秘塔碑》貼近20年，深得“柳字一字值千金”精妙，所書結字嚴謹，一絲不茍，筆法瘦勁，骨力遒健。后研習歐陽詢《九成宮醴泉銘》貼，領悟歐體，用筆方正，高華莊重。自此博覽眾長，兼修并蓄，漸成一體，尤善行草。縱觀劉先德書法，用筆細膩，點畫精到，機構講究，章法嚴謹。通篇似行云流水，風流倜儻，暢快淋漓，灑脫而不拘謹，大氣又包含柳歐神韻，書法的氣勢和意境融為一體，妙不可言。

　　劉先德博士雖酷愛書法，但一不以此為業，更不以此為生;沒有功名之累，不為利祿所動;興之所致，隨性而為。因此，他的書法干凈利索，磅礴大氣,充滿激情和正能量。

　　一、平和至簡形態美

　　姜夔《續書譜》中說：“古人遺墨，得其一點一畫，皆昭然絕異者，以其用筆之精妙也”。相傳王羲之寫點“萬點異類”，而這些形的變化，又都是在筆勢的作用下產生的，顯得自然，其基本筆調協調統一，合乎情理，圓筆的婉媚，方骨的雄強，藏鋒的含蓄，露鋒的神氣，不同的形態變化可以給觀賞者不同的藝術感受。

　　二、藏骨抱筋質地美

　　“質”是指點畫的質地、質感、份量、力度、文采等。有質感的點畫，其意味風韻，渾厚含蓄，其表雖樸實而無外飾，其里卻“藏骨抱筋，含文包質”，這是一種內在而深刻的美。如果沒有日積月累的深厚功力和純熟的筆墨技巧，以及雄健的筆力，是無法達到這種藝術效果的。相反，一些浮薄扁平、墨不入紙、版刻光滑、怯弱無力、拋筋露骨、臃腫露肉、齷齪渣殘的筆畫，往往失去用筆的自然美，皆非書者所宜。

　　三、游龍驚鳳氣勢美

　　我國的書法藝術，雖然是以文字為基礎的造型藝術，但“形”的產生離不開“勢”。兵家重形勢，拳家重撲勢，文章重氣勢，而書法重筆勢。前人評書無不談到“勢”，所謂“作書必先識勢”，可見“勢”在書法中占有極重要地位，也是欣賞書法美的一個重要標志。劉先德老師作品中，點畫之間，顧盼呼應;字與字之間，逐勢瞻顧;行與行之間，遞相映帶;顯得意氣相聚、精神挽結。

　　四、輕靈端重結構美

　　“結構”是研究點畫之間的搭配方法。作為文字，每一個字都有特定規范的組合形式，因而表現出它的“規律性”作為書法，一種依附于文字的書寫藝術，又表現出它的“復雜性”。漢字的結構就猶如一種建筑，其中有美學，也有力學。不同點畫形態的變化，不同的搭配，可以產生不同的結構。同樣一個字，可以表現出不同的姿態，有的疏朗，有的嚴密，有的舒展，有的流麗，有的古樸，有的奇宕，有的峭瘦，有的豐腴，這些結構的搭配都離不開輕靈端重的變化。

　　五、思如雋鳥章法美

　　章法又稱為“分間布白”，是研究字與字，行與行，以及整幅字之間的布局方法。觀賞一件作品給人第一眼的印象，就是布局的藝術效果。不同的布局方法，是形成不同風格的重要條件之一。

　　章法的布局美又在于它能符合自然美的法則，妙在各得其所。劉先德作品有意無意之中，流露出一種不事雕琢的意趣。

　　六、揮墨蒼穹意境美

　　“意境”是作者通過對自然界和生活中一些現象的觀察、思維和體會，運用熟練的筆墨技巧，從而在其作品中流露出他的思想、情感和藝術修養。它不是指某一字形或具體的點畫，而是貫穿于全幅的一種精神境界，意境越高，就越能顯示出它美的魅力。

　　七、點線之間風格美

　　風格美是品評書法藝術的一個首要條件，也是區分“書奴”或是“書家”的一個重要標志。風格的產生除了與師承、家學、同時代名家的影響以及所吸收的傳統技巧有關外，還與作者的個性、氣質、膽識、文藝素養、審美趣味、立意以至人品等各方面都有著密切的關系。風格即人，就是思想和藝術的統一體。

　　八、圓融法度自然美

　　自然美是書法藝術中最樸素的形式美，它脫去了著意裝飾的外衣，泯去了人工斧鑿的痕跡，因而表現出一種天然的、富有魅力的美。

　　自然美貫穿于書法藝術的各個環節，是書法藝術共同美的一種表現形式，如筆法中一些屋漏痕、折釵股、壁拆、劃沙印泥的線條，在結構中要求各盡字的真態而與自然界天然參差不齊的物態相肖，布局中“亂石鋪街”的章法，筆勢中如行云流水的氣韻都富有自然之趣。

　　書法之美唯要用心才能領悟。

　　作者楊怡與劉先德老師合影

　　總之，我以一首七律表達對劉先德老師作品的致敬。

　　《題劉先德先生書法》

　　楊怡

　　平和至簡畫心聲，

　　藏骨抱筋峰立生。

　　跌宕游龍驚鳳起，

　　輕靈端重正風輕。

　　思如雋鳥巧毫末，

　　揮墨蒼穹意氣橫。

　　點線之間皆映象，

　　圓融法度喚神明。