“三生三息—— 三息書法展”在北京宋莊一木美術館舉辦

2018-12-18 12:04:20 來源：

食之無味，棄之可惜，類似于”雞肋“一樣的作品成就了這個展覽。曾翔老師說，這些作品，如果真要走市場，那是沒人要的，能夠在這樣的艱苦的環境下，還能夠堅持創作，堅持自己的藝術的夢想，這就是”北漂“藝術家的真實的生活狀態，正是有這樣的人生經歷，其作品和其人生就顯得有意義。

一個人經歷的苦難，如果不經過大腦，你的苦難就白經歷了。陶淵明也好，蘇東坡也好，徐渭也好，黃賓虹也好，都是因為苦難轉化為藝術這樣的表現形式，才得以流傳千古。

這也許就是劉紅衛的藝術的故事所打動我的地方。我也提到，劉宏衛之所以引起我的注意，是他徒步萬里，走萬里石窟路，刻萬尊佛像印的發愿和實際行動，讓我印象深刻。

藝術的生活莫不是如此么?為了理想，住著半地下室，卻還在為了夢想而堅持著，我想，這就是藝術的力量。

瑟瑟寒風中，在回京的路上，澀澀寒風中，我在手機上寫下這些文字，是的，我們需要去體味生活!無論是陶淵明的不為五斗米折腰還是蘇東坡的黃州惠州儋州，文人藝術家的路，都是充滿人生滋味的路～

曾翔

在開幕式上提到，藝術家的深層次的探索，其實我們在人生經歷。劉紅衛的生存現狀代表了一個藝術層面的很多藝術家的現狀。他的作品里面反映了他對當下他的生活狀態，他目前的這種境況的一種反映。如果說他的生活狀態很好的話，他就不會寫成這樣。他還是有一種理想，有一種他的藝術理想歸屬，因為住在我們那個工作室本身也是一個半地下室，很不容易，他對藝術的理想很值得我們尊重。

我覺得北漂的藝術家特別值得尊重。現在回想起來成了人物的人物，包括黃賓虹，齊白石趙之謙他們這一批人，還有像我們現在這樣，好像看著很風光，但是他們那個生活狀態，當然他們那個生活狀態，我覺得不是太好。但他們自己心里可能有一些夢。

當然不能類比，這個環境和那個環境已經是今非昔比，不一樣了。但是每個人對藝術、對知識、對生活的這種夢想、這種感覺可能還是有一致性，還是想跟自己的內心能夠獲得一種知足、能夠滿足，對得起自己的時間，或者是對得起自己的人生的價值，挺不容易。

李強

：我前不久有個發言叫向職業藝術家致敬。整理成文字后也引起了很多人的共鳴。我覺得之所以有這樣引起共鳴，是因為大家都有同感，因為我們生活在北京，就是承受到北京很多的壓力，但是我們特別感恩北京，北京給我們帶來很多機遇，給我們帶來了很多的應該說藝術創作更截然不同的，跟別的地方截然不同的發展空間。

我可以說來北京最早，我從來不提我在北京受了多少苦，我在北京得到了很多。所以說在這個基礎上，我特別希望在北京生活的藝術家用一種陽光的心態，用一種開放的心態，用大氣的心態，用一種堅持的意志才能成就自己。雖然我們都是拖家帶口的，背井離鄉的，大家就會感覺到一份沉重，同時也是一種責任。作為一個藝術家來講，只有這樣拼搏才能對得起這一生，我只有這樣的拼搏才能成就我自己的高度。

劉紅衛來北京的時候也不年輕，但是他來了以后能沉得住氣，能把自己的這種一腔的藝術的熱情完全投入于書法篆刻創作當中，我覺得這就是他很大的一個潛力。因為知道在這個地方、在北京，他承受的可能比別人不少，他的這些作品并不像我們很多想象當中的，走了市場的、走了國展的這個路，我覺得這樣他會承受得住，承受的壓力會更大。我覺得只有這樣，藝術家只有經過這樣的磨難才可能有所成就。

在我們這個時代、在這個環境當中，我覺得世界是冰冷的，時代事實上是冰冷的，很多人的環境不是那么熱情的。但是我覺得這個展覽給我在這個嚴寒的冬天，給我們帶來了希望，給我們帶來了活力。

董瑋

：博物館的展覽很大，宏衛今天的展覽很小，這是一個區別，我覺得區別是什么呢?咱們這個展覽雖說小，地方偏僻，但是學術性還是非常強的，昨天有一個人大談那個成功學，今天也說到這個成功學。說這個展覽時機非常好，同時有一個多少年的慶典，去的人，重要的人物，很多人都會要去，說怎么怎么時機非常好其實也算一個成功，當然這個成功背面可能也有一定負面。

劉紅衛的展覽，我覺得其實在我眼里面很成功的，就跟這個作品一樣，展的基本上以小品為主，當然小中見大。這個展覽其實也使劉宏衛藝術的生命得到了升華。這種我覺得也是非常重要的。

三息，本名劉紅衛。

中國佛像印藝術研究中心常務理事。鳳凰書畫網特邀編輯，師從曾翔先生，居北京。多年來創作和研究佛像印，出版有佛像印專集，并多次在國內舉辦展覽。

三生三息——三息書法展”在北京一木美術館開幕

2018年12月16日下午， “三生三息—— 三息書法展”在北京宋莊一木美術館舉辦。

開幕式上，曾翔、李強、陳震生、董瑋等老師發表熱情洋溢的講話，他在講話中肯定了作者取得的成績，尤其是心性的修養，書法成為一種修養和生活方式，這是藝術的根本!

出席展覽的嘉賓有：中國國家畫院篆刻研究所所長曾翔，中國國家畫院研究員李強，宋莊書法院院長吳震寰，著名書畫家陳震生，大連畫院院委周士鋼,尚藝書院院長董瑋,策展人樊樂藝術家朋友申家銃,方輝，柳青凱，施晗,艾智慕,顧柯紅，楊沛沛，趙豪杰，劉宏宇，李波洋，王九玲，劉彭，丁劍，陳政，韓安民,文白，魏征，劉晚發，李龍奇，劉景芳，侯勇，王亞飛, 趙鵬，王炳建，李維、李周強，周治銳，羽善,李勇，談維，談奎，敖川、劉海濤,王小七，沈鵬,司光華,趙國林,安壵垚,陳剛等出席展覽開幕式。丁劍主持了開幕式。

緣起

三息

2018年戊戌的夏天，炎熱的天氣，讓人難以忍受。中國國家畫院的學業己經結業了，我選擇繼續留在北京。在我租住的地下室里，不到八平方米的空間里，我將自己封閉其中，閉門謝客，息交以絕游。寫字、寫字、還是寫字。沒了白天黑夜，沒了浮世紅塵，完全地將自已關閉在這京城的一角，將自己封存于地下。我知道，一粒種子埋的越深，它向上的力量就越大。我知道，時間對我來說，何其的珍貴，我沒有理由和借口虛度。我知道，必須讓作品講出自己的事情，而不是別人的解讀。藝術如果沒有生命的呈獻，蒼白的外殼終會無力而衰敗。作品的生命力是因感動而存在的，讓靈魂舞蹈、飛揚、涅槃，人終會歸于塵。生息寂滅，是生命循環往復的輪回。因果在，人便有了探索未知的動力。也因此，對天地的敬畏，對萬物的恭敬，便于人心底升起。也更因此，人的神性靈境，不時由內心閃現。藝術的另一層，就是讓這種神性靈境，借助人的載體而體現傳達。書法藝術，便也是人傳遞天地日月、神性靈境的一個形式。如何更好、更本能地無所滯礙傳遞這種信息，真的需要深深的思考和靜靜的體悟。

就在這種寂靜孤獨之境，我寫了一個多月。隨之，我便將這幾百張的作品，隨意放置在了房間的最角落之處。打開門，讓風透進有些霉味的地下室，走上地面，陽光的刺眼，一時卻無法適應。

我出外行走，繼續我的《走萬里石窟路，刻萬尊佛像印》石窟造像藝術考察。

如此，兩月后回到北京的地下室，打開門，霉味刺鼻，潮濕的空氣中混雜著讓人無法忍受的味道。透氣跑風，封閉的空間，有了新鮮的空氣進來。整理房間，見角落里前陣子寫的字，似被水洇過，紙還潮濕，很多地方霉變，沾連在一起。還有很多靠近更深角落位置的，蟲蛀蝕洞多多。問房東，言:前些時間，水管斷裂，房間進水。嗚呼，無語中整理舊作，殘破不堪，紙色舊黃，欲棄。恰好友知我歸京，約一眾友朋來我處一聚。大家見我桌上殘紙，一一觀之。我說原因后欲棄，朋友們爭說棄之可惜，此批作品，尚有一觀。如此，水浸洇霉，卻別有一番陳舊之氣，為此，可特辦一小展，陳列展出，也是別有風味。朋友之提議，思慮再三，也不妨一試。

便有了這個小展。

展名取《三生三息》，意多指向。當我們知道生命的無常，更珍惜當下的人生。人即如此，物質的存在和消失，也都在生息之間。寂滅、涅槃、虹化、升天，是在經歷過了無數次的困惑、掙扎、絕望之后，脫胎換骨的新生，是又一次重新的開始，更是生命提升的過程。當那些物質成為紙時，物質已死，紙生。當墨渲染到紙上，白凈的紙己死，藝術生。藝術也有死的時刻，神出。三也指多、指萬物。老子《道德經》說:三生萬物。三也指佛教所言:貪、嗔、癡。生生息息，才是宇宙本來的規律。不入虎穴焉得虎子，不臨絕境焉得重生。出生入死，三生三息，才能悟得藝術、人生、生命之三昧。天外有天，一層境界一層天。故，書法者，不只是書法矣。